Stoffliches - Ein Blog

Alle Blogeinträge von 2019 und 2018

18.2.2020
Zsuzsa Ferenczi fertigt in erster Linie französische Gobelins. Sie verwendet eine Technik, die einer alten koptischen Tradition entspricht. Sie arbeitet auf der Grundlage von Zeichnungen auf Papier.
https://zsuzsaferenczi.exto.org/

10.2.2020
Geneviève Verrier sagt von sich: "Mit Leidenschaft für Geschichte kombiniere ich traditionelle Fähigkeiten, um die Kreationen von morgen zu kreieren. Die Kenntnis der Traditionen und die Beherrschung neuer Techniken ermöglichen es, dieses Erbe zu bewahren, das unsere Existenz prägt: die Textilien. In meiner Werkstatt kombiniere ich die Elemente und arbeite an Eindrücken, um dem Material einen Sinn zu geben. Textilien sind ein Spiegelbild der Realität, sie geben ihr eine Form und verstärken ihre Farben."
http://atelierdegenevieve.fr/expos/
http://atelierdegenevieve.fr/2018-2/
http://atelierdegenevieve.fr

8.2.2020
Jorge Mayets Skulpturen und Installationen schöpfen aus seinen Erfahrungen, die er als kubanischer Exilant in Spanien gemacht hat. In der Luft schwebend bieten seine fotorealistischen, schwebenden Landschaften und entwurzelten Bäume ätherische, traumartige Visionen seiner Heimat. Die freiliegenden Wurzeln der Bäume dienen als Metapher für die Diaspora und hinterfragen die Funktion der Heimat. Mayets Technik erweitert die lokalen Handwerkstraditionen der Region und ehrt die Mystik der Yoruba-Religion, die in Lateinamerika durch den atlantischen Sklavenhandel verbreitet wurde.
https://www.artsy.net/artist/jorge-mayet

6.2.2020
Jude Kingshott ist eine Mixed-Media- und Textilkünstlerin, die in Kent, England lebt. Sie arbeitet mit Stoff und mit Papier. Ihre Arbeitsprozesse umfassen Siebdruck, Breakdown-Druck, Markierung, Druck und Farbschichtung. Oft beginnt sie mit großen Stoff- oder Papierstücken, die aus alten Stoffen und alten Büchern zu einer Serie von Arbeiten geschnitten werden. Diese kleineren Stücke werden dann mit Indigofarbe in verschiedenen Shibori-Techniken überfärbt. Die letzte Schicht ist die Handnaht.
https://judekingshott.co.uk/

3.2.2020
Dannys Mansmith Großmutter in Chicago brachte ihm das Nähen bei. Er ist sehr produktiv und experimentell und benutzt die Nähmaschine, um Ideen zu entwickeln. Von Kleidungsstücken bis hin zu skulpturalen Objekten - Danny hört nie auf, zu staunen!  
https://dannymansmith.com/

31.1.2020
Claire Passmore hat eine Ausbildung als Grundschullehrerein. Sie verbringt heute ihre Tage damit, mit Stoff, Garn, Farbe und Farbe zu experimentieren und stellt Quilts und andere Textilkunstwerke her. Da sie das Unterrichten nicht ganz aufgeben will, hält sie regelmäßig Workshops für Quilterinnen hier im Vereinigten Königreich und in Übersee ab. Im Jahr 2015 schrieb sie ihr erstes Buch "Quilting Originals", das den Menschen helfen soll, Strategien für die Gestaltung und Herstellung ihrer eigenen originellen Arbeiten zu entwickeln.
https://www.clairepassmore.com/galleries.html

28.1.2020
Merril Comeau sagt: "Mich zieht es zu den ausrangierten Kleidungsstücken von Freunden und Verwandten, zu Papier-Ephemera und Vintage-Bettwäsche.  Diese unterschiedlichen Materialien waren alle einmal nutzbar; sie zeigen die Abnutzung geliebter Gegenstände und Narben und Flecken gelebten Lebens.  Ich verändere meine Materialien durch Dekonstruktion, Zerreißen, Verrosten und Kompostieren.  Ich verschönere meine Materialien mit Blockdruck, Thermofax, Stickereien und Farbe.  Ich verwende traditionelle Nähmethoden auf zeitgemäße Weise und lote die Spannung zwischen Alt und Neu und Kunst und Handwerk aus."  https://www.merillcomeau.com/current-work

25.1.2029
Tetiana Vytiaglovska ist eine Textilkünstlerin, die ursprünglich aus Buchach (Region Ternopil, Ukraine) stammt und hauptsächlich von Hand webt. Ihre zumeist nicht gegenständlichen Arbeiten finden ihre Inspiration in der Kultur, den Legenden und Mythen ihres Herkunftslandes. Zwar beziehen sie sich meist auf die Traditionen der ukrainischen Weberei, werden aber davon unabhängig und offenbaren den ausgesprochen authentischen Charakter einer reifen Künstlerin.
https://www.artemorbida.com/the-vibrant-polychromatic-tapestries-by-tetiana-vytiaglovska/?lang=en

21.1.2020
Neroli Henderson ist eine australische Textilkünstlerin, die in St. Kilda, Melbourne, lebt. Sie wird oft als Artivistin beschrieben und schafft feministische, politische und andere Kunstwerke, die sich auf die menschliche Situation konzentrieren und für sozialen Wandel kämpfen. In diesem englischsprachigen Interview erzählt Neroli, wie sie nach einem Unfall zu Hause 7 Jahre lang nicht mehr viel bewegen konnte, bis ihre Mutter sie zu einer Quiltausstellung mitnahm und ihre Liebe zum Sticken begann. Wir entdecken, wie sie ihren einzigartigen Stil entwickelt hat und warum sie gezwungen ist, ihn zu nutzen, um auf Ungerechtigkeiten in der Welt hinzuweisen.
https://www.textileartist.org/neroli-henderson-something-deeply-personal

18.1.2020
Anzara Clark: "Als Textil- und Papierkünstlerin arbeite ich hauptsächlich in tragbaren Kunstwerken und kleidungsbasierten Skulpturen. Warum Bekleidung? Bekleidungsformen repräsentieren kulturelle und universelle Diskurse und laden auch zur persönlichen und individuellen Auseinandersetzung mit den Geschichten ein, die sie erzählen."
http://anzaraclark.com/wearable-art/

16.1.2020
Tanya Aguiñiga (geb. 1978) ist eine in Los Angeles lebende Künstlerin/Designerin/Handwerkerin, die in Tijuana, Mexiko, aufgewachsen ist. In ihren prägenden Jahren schuf sie verschiedene kollaborative Installationen mit dem Border Arts Workshop, einer Künstlergruppe, die sich mit  Aktivismus und der gemeindebasierten öffentlichen Kunst beschäftigt. Ihre aktuelle Arbeit nutzt das Handwerk als performatives Medium, um Dialoge über Identität, Kultur und Geschlecht zu generieren und gleichzeitig Gemeinschaft zu schaffen.
http://www.tanyaaguiniga.com/jonathan-louis-la-offices

13.1.2020
Anneliet van Beelen: "Alte Decken aus den dreißiger Jahren, Badetücher aus den fünfziger Jahren, Vorhänge aus den siebziger Jahren, Pelzmäntel aus dem letzten Jahrhundert. Sie sind oft noch schön und atmen die Zeit, aus der sie stammen. Ich malte Porträts auf alte Vorhänge und fertige Skulpturen aus alten Decken und Pelzmänteln. Auf diese Weise rette ich Textilien aus dem Müllcontainer und gebe ihnen nicht nur ein zweites Leben, sondern sogar eine Bühne."  https://www.vanbeelen.nu/textiel-werk

11.1.2020
Lisa Call: "In den letzten zwanzig Jahren habe ich über 1000 Textilbilder geschaffen. Ich erforsche sowohl abstrakte Kompositionen als auch Landschaften.  Das Hinzufügen von Markierungen mit Farbe bringt eine zusätzliche Dimension und Komplexität in einige meiner Kompositionen.
Was ist ein Textilbild? Es ist ein Kunstwerk aus Stoff, das durch Nähen hergestellt wird. Anstatt mit Pigmenten zu malen, male ich mit Stoff. Ich neige dazu, in einer Serie zu arbeiten und ein Thema zu vertiefen, indem ich Entwürfe von einer Komposition zur nächsten verfolge. Ideen, Farben, Formen und Linien, die meine Aufmerksamkeit erregen, erweitern und wachsen lassen."
https://lisacall.com/portfolio/

6.1.2020
Die Inspiration von Danielle Péan Le Roux erwächst aus der intuitiven Erforschung des Materials. Meistens bieten ihr Stoff und Garn ein leeres Blatt, das zu Luftkreationen führt. Sie wickelt, umgibt und umschließt den Stoff, in der Art von Shiboris. Durch die Erinnerung an die Vorfahren, die Familiengeschichte, die mit einer langen Reihe von Stickerinnen und Schneidern verbunden ist, wird die Hand instinktiv geführt, mit einer ununterbrochenen Wiederholung der Geste, die ein Netz webt, eine Verbindung zwischen Gegenwart und Vergangenheit. Sie vervielfacht dieses geschaffene Volumen, spielt mit Formen und Größen. Diese poetischen Hüllen aus Stoff, Organza oder Seide werden angesammelt, an einem Faden hängend, in all ihrer Zerbrechlichkeit.
http://danielle-pean-leroux.fr/les-installations/les-plantes-magiques-de-lodyssee/

1.1.2020
Lisa Call: "In den letzten zwanzig Jahren habe ich über 1000 Textilbilder geschaffen. Ich erforsche sowohl abstrakte Kompositionen als auch Landschaften.  Das Hinzufügen von Markierungen mit Farbe bringt eine zusätzliche Dimension und Komplexität in einige meiner Kompositionen.
Was ist ein Textilbild? Es ist ein Kunstwerk aus Stoff, das durch Nähen hergestellt wird.Anstatt mit Pigmenten zu malen, male ich mit Stoff.
Ich neige dazu, in einer Serie zu arbeiten und ein Thema zu vertiefen, indem ich Entwürfe von einer Komposition zur nächsten verfolge. Ideen, Farben, Formen und Linien, die meine Aufmerksamkeit erregen, erweitern und wachsen lassen.
https://lisacall.com/portfolio/